"Prokletstva", bolesti i nesreće: Ovi kultni filmovi skoro nisu snimljeni

Screenshot: Youtube

FILMSKA industrija obiluje brojnim kultnim filmovima koji su jednako popularni danas kao i prije mnogo godina kada su snimani, piše boredpanda. Ipak, iako su danas veoma popularni i zaradili su milijune, mnogi od ovih filmova snimljeni su samo pukom srećom. Njihovi tvorci nailazili su na brojne prepreke tijekom snimanja, od bolesti, nesreća, pa sve do "ukletosti".

Predstavljamo vam 15 kultnih filmova, čije snimanje je bilo zamalo obustavljeno.

1. Psiho (1960.)

Psiho je temeljen na istoimenom romanu iz 1959. godine, za koji je Alfred Hitchcock anonimno kupio prava od Roberta Blocha za samo 9.000 dolara. Redatelj je, naime, kupio što više primjeraka romana kako bi zadržao kraj u tajnosti. Prije nego što je ovaj film snimljen, Hitchcock je sklopio dogovor s Paramount studijem da za njih snimi svoj idući film. Međutim, oni nisu htjeli Psiho.

Oni su knjigu smatrali previše odbojnom i smanjili su Hitchcocku njegov uobičajeni proračun. Čak su mu smanjili prihod od filma, jer su bili uvjereni da će propasti. Međutim, Alfred je vjerovao u svoj projekt i pristao uzeti 60% bruto od zarade filma, umjesto uobičajenih 250.000 dolara.

Kako bi se smanjili troškovi, film je sniman u crno-bijeloj tehnici, a danas se Psiho smatra jednim od njegovih najboljih filmova, koji cijene svi filmski kritičari. Ovaj film je uvršten i među najbolje filmove svih vremena.

2. Ratovi zvijezda (1977.)

Tri velika studija, United Artists, Universal i Disney, pročitala su scenarij za Ratove zvijezda i nijedan nije bio ljubitelj ovog žanra. Konačno, Fox je pristao financirati film, jer su se nadali da će pod svoje krilo uzeti novog redatelja u usponu.

Dogovorili su se o proračunu od 8 milijuna dolara i George Lucas je odletio u Tunis kako bi započeo snimanje. Međutim, ni glumci nisu vjerovali u uspjeh ovog filma. Harrison Ford i ostali članovi ekipe nisu imali lijepe riječi za scenarij, a pojedinci su ga nazivali "smećem".

George Lucas je i sam rekao da su njegovi prijatelji redatelji bili prilično oštri nazivajući ovaj film "najgorim filmom ikad". Čak je i sam Lucas bio siguran da će film propasti, tako da nije ni prisustvovao premijeri, već je otišao na odmor na Havaje sa svojim prijateljem Stevenom Spielbergom.

3. Titanik (1997.)

Stvari su bile toliko napete tijekom snimanja Titanika da su mediji pretpostavili da je film biti potpuni promašaj. Redatelj James Cameron dobio je reputaciju "najstrašnijeg čovjeka u Hollywoodu".

Prvo, raspored snimanja se produžio s planiranih 138 na 160 dana. Mnogi članovi ekipe, uključujući i Kate Winslet, borili su se s prehladom, gripom i infekcijama bubrega zbog dugih sati provedenih u hladnoj vodi. Tri kaskadera slomila su kosti, dok je nekoliko drugih članova ekipe napustilo produkciju.

Iako je Kate Winslet gotovo molila Camerona za ulogu Rose, nakon završetka snimanja rekla je da više nikada neće raditi s Cameronom, osim ako joj to ne "donese mnogo novca".

Zatim je sve postalo još luđe kada je jedan od članova ekipe stavio drogu poznatu kao "anđeoski prah" u juhu tijekom ručka.

"Bilo je ljudi koji su se samo valjali okolo, neki su rekli da vide pruge...", rekao je glumac  Lewis Abernathy.

Zbog ove droge 50 ljudi je završilo u bolnici.

Poslije svega toga, James Cameron je čuo da vlasnici studija žele skratiti film, jer je predugačak. Ipak, on to nije dopustio.

Nitko se nije usudio otpustiti ga i zato danas imamo Titanik.

 4. Povratak u budućnost (1985.)

Povratak u budućnost, znanstvenofantastična komedija koju je režirao Robert Zemeckis, bio je film s najvećom zaradom 1985. Međutim, 1981. godine scenarij za ovaj film odbijen je više od 40 puta i nije ga htio nijedan veliki studio, kako kaže pisac Bob Gale. A kad su ga ponudili Disneyju, direktori su ga smatrali previše "prljavim". Bob Gale, koproducent filma, sjećao se kako su im rekli da "majka koja se zaljubila u sina nije prikladna za obiteljski film pod Disneyjevom etiketom". Na kraju je Universal Pictures snimio film, ali tek nakon što su vidjeli uspjeh drugog Zemeckisovog filma.

5. Mala miss Amerike (2006.) 

Čudesna komedija o nefunkcionalnoj obitelji bio je mali film, koji je napisao bivši pomoćnik Matthewa Brodericka i dva redatelja debitanta. Budući da u filmu nema zvijezda, predviđali su mu propast na blagajnama, ali pokazalo se drugačije. Dok se radnja filma odvija uglavnom tijekom jednog dana, stvaranje filma trajalo je pet godina.

Još 2001. godine, Jonathan Dayton i njegova supruga Valerie Faris pročitali su scenarij Michaela Arndta, bivšeg pomoćnika Matthewa Brodericka, koji je odlučio početi karijeru pisca. Jonathan i Valerie nikada nisu režirali filmove, samo reklame i glazbene spotove i godinama su htjeli snimiti film. Kupivši scenarij, redatelji su taj projekt predstavili raznim studijima u Hollywoodu, ali svi su odbili. Samo su u Focus Featuresu pokazivali zanimanje, ali rukovoditelji su oklijevali.

"Nisu mislili da će film proći", rekao je medijima jedan od producenata.

"I nije bilo dovoljno zvijezda koje su sudjelovale", dodao je.

Na kraju, Focus je obavijestio tvorce filma da neće nastaviti sa snimanjem. Tada ga je jedan od producenata odlučio sam financirati, vjerujući da će uspjeti. Film se pokazao kao ogroman uspjeh i pokrenuo je dramatični rat između studija nakon premijere. Na kraju je pobijedio studio Fox Searchlight i film je dobio 81 nagradu i dokazao da su griješili svi koji nisu vjerovali u njega.

6. Priča o igračkama (1995.) 

Jedan bivši Disneyjev animator, John Lasseter, oduševio se idejom da napravi kompjuterski animirani film i tu ideju prenio je svojim šefovima. Međutim, Disney nije dijelio njegovo oduševljenje i odbacio je prijedlog. Ali nakon što je John nastavio, postao suosnivač Pixara i stvorio kratki kompjuterski animirani film Tin Toy, koji je osvojio nagradu Akademije, Disney je požalio zbog svoje odluke. Pixaru se, zatim, pridružio Disney kako bi producirali još jedan kompjuterski animirani film, ali ovaj put dugometražni. Kada je 1993. godine Disney konačno odobrio scenarij, Pixar je počeo raditi na njegovoj produkciji i castingu. Svaka dva tjedna, Pixarov tim sastavljao bi svoje priče ili snimke kako bi ih prikazao Disneyju. Nakon mnogo prepravki i preispitivanja, zaključili su da je liku šerifa Woodyja oduzet "gotovo sav šarm". Čak je i Tom Hanks, koji mu pozajmljuje glas, u jednom trenutku tijekom snimanja dijaloga uzviknuo da je Woody "kreten".

Nakon završetka prve polovine filma, jedan od direktora kompanije Disney proglasio ga je potpunim užasom i zaustavio čitavu produkciju. John Lasseter je bio slomljen. Zamolio je šefa studija za još jednu šansu, na što je ovaj, na kraju, pristao. Tri mjeseca kasnije, Pixarov tim vratio se s novim scenarijem i do veljače 1994. film se vratio u produkciju. Za mjesec dana, glumci su se vratili snimiti svoje nove dijaloge, a ekipa je narasla s prvobitnih 24 na 110 ljudi. Kada je 1995. godine konačno objavljena Priča o igračkama, film je dobio pozitivne kritike, 17 nominacija za nagrade i 22 nagrade (uključujući i Oscara).

7. Čarobnjak iz Oza (1939.)

Ovaj svevremenski film morao je proći toliko muka i čini se kako je pravo čudo da je uopće snimljen. Na filmu su radila 4 producenta i 3 redatelja prije izlaska u javnost. Richard Thorpe, prvi redatelj, dobio je otkaz nakon što se Buddy Epsen otrovao šminkom za Limenog čovjeka, a snimanje se prekinulo na dva tjedna. Thorpe je zamijenjen Georgeom Cukorom, koji je ubrzo napustio ovaj film kako bi radio Prohujalo s vihorom. Na njegovo mjesto je došao Viktor Fleming, ali ne zadugo. Navodno je George Cukor otpušten sa snimanja Prohujalo s vihorom nakon što je Clark Gable proširio trač da je redatelj homoseksualac. Thorpe se zatim vratio snimati Čarobnjaka iz Oza.

Osim Buddyja Epsena koji se otrovao šminkom, glumcu Rayu Bolgeru je kostim Strašila ostavio ozbiljne ožiljke, a Margaret Hamilton (Zla vještica sa zapada) dobila je ozbiljne opekline. Film je, navodno, bio i razlog zašto je Judy Garland postala ovisna o drogi. Naime, u vrijeme snimanja, Garland je bila tinejdžerica, ali je priča zahtijevala manju djevojčicu, pa su joj prepisali amfetamine kako bi joj smanjili težinu, a zatim i lijekove koji bi joj pomogli zaspati nakon snimanja, koje je trajalo po 16 sati i bilo i mentalno i tjelesno iscrpljujuće. Smatra se da je to bio početak njene ovisnosti koja je dovela do fatalnog predoziranja drogom 1969. godine.

8. Istrebljivač (1982.)

Kada je redatelj Ridley Scott započeo snimanje ovog filma, suočio se s brojnim problemima. Nakon što je već napravio Osmog putnika u Velikoj Britaniji, bilo mu je teško prilagoditi se drugačijem procesu produciranja u Los Angelesu. Stvari je dodatno pogoršala izjava koju je redatelj dao jednom britanskom časopisu kako više voli rad s britanskom ekipom. Ridley tada vjerojatno nije bio svjestan težine svojih riječi, ali kasnije, kada je došao na snimanje, cijela ekipa je nosila majice s uvredljivim natpisima. Ridley im je kasnije odgovorio noseći majicu s natpisom "Ksenofobija je s***e".

Osim toga, snimanje je kasnilo, mnogi su bili ljuti na redatelja, jer je probio planirani proračun, a originalni scenarij prepravljan je više puta. Također, u studiju se nikome nije sviđao kraj filma i natjerali su redatelja da napravi sretan kraj. Bilo je i incidenata s Harrisonom Fordom, koji je zahtijevao da se naknadno snime neke scene budući da mu se činilo kako "glumi detektiva koji ništa ne istražuje".

Iako kritičari i gledatelji  nisu prihvatili ovaj film s oduševljenjem, on je tijekom vremena prirastao srcima ljudi i danas se smatra jednim od najboljih filmova znanstvene fantastike.

 9. Careva nova ćud (2000.)

Disneyjev animirani film Careva nova ćud prvobitno je planiran kao dramski mjuzikl pod nazivom Kraljevstvo sunca. Ipak, odlučili su napraviti film i jedan od producenata predložio je Marka Dindala za redatelja. U ljeto 1997. godine potvrđen je sastav koji će raditi na filmu: Roger Allers i Mark Dindal bit će redatelji, dok će Randy Fullmer biti producent.

Nažalost, već u ljeto 1998. godine bilo je očigledno da ekipa neće moći završiti film do 2000. kao što je planirano. Priča se čak i da je jedan od Disneyjevih rukovoditelja ušao kod producenta u ured i rekao mu da je njihov film blizu samog prekida snimanja. Redatelj Roger Allers pokušao je pregovarati i produžiti rok za završetak snimanja barem još 6 mjeseci, ali je zahtjev odbijen i on je napustio projekt.

Izgledi za nastavak snimanja filma nisu bili dobri, s produkcijskim troškovima koji su iznosili 30 milijuna dolara za samo 25% ovog animiranog filma. Producentu je postavljen ultimatum: ima dva tjedna za završiti projekt ili će on u potpunosti biti obustavljen. Čak ni Sting, koji je snimio uvodnu pjesmu, nije bio optimističan kao prije i izjavio je kako "stalno nešto mijenjaju".

Ipak, najveći šok Sting je doživio kada su njegove pjesme, snimljene za određene scene, morale biti izbačene. Sada je bio "željan osvete". Na kraju je Disney ipak pristao na to da se tri od šest izbačenih pjesama nađu na albumu sa soundtrackom kao bonus. Međutim, tu se nesuglasice nisu završile. Prvobitni kraj Careve nove ćudi podrazumijevao je da jedan od glavnih likova izgradi zabavni park. Stingu se to nije svidjelo i napisao im je pismo u kojem kaže:

"Podnosim ostavku, jer je ovo upravo suprotno od onoga za što sam se čitavog života zalagao. Proveo sam 20 godina pokušavajući obraniti prava starosjedioca, a vi samo prelazite preko njih da napravite zabavni park. Neću sudjelovati u tome."

Kao rezultat ovoga, kraj je promijenjen i Kuzco, ipak, gradi kolibu. Iako nisu predviđali veliki uspjeh, kritičari su imali pozitivno mišljenje, a film je postao najbolje prodavani DVD 2001. godine.

10. Pakleni šund (1994.)

"Ovo je najgora stvar ikada napisana. Nema nikakvog smisla: netko je mrtav, pa je onda živ. Predugačak je, nasilan i 'nefilmski'." To su govorili o ovom filmu u TriStaru kada su im pisci Roger Avary i Quentin Tarantino predali scenarij. Direktori studija, očigledno, nisu bili ljubitelji nelinearnih priča, što je ovaj film na kraju i učinilo kultnim.

Priča se da nije bilo ozloglašenog Harveyja Weinsteina i njegovog brata Boba iz Miramaxa, ovaj film nikada ne bi bio snimljen.

"Quentin je dobio apsolutnu dozvolu napraviti ovaj film baš onakvim kakvog ga zamišlja", rekao je Roger Avary kasnije medijima.

11.  Glup i gluplji (1994.) 

Film, koji je učvrstio blistavu karijeru Jima Carreyja, prvobitno je odbio gotovo svaki veliki studio u Hollywoodu. Prvo su film odbili zbog naslova koji su smatrali smiješnim. Napisala su ga braća Farrelly i scenarij je morao biti preimenovan kako bi ga u studijima uopće htjeli pročitati.

Na kraju je scenarij došao do New Line Cinema, čiji je predsjednik bio Mike De Luca. Njemu se priča svidjela i pristao je snimiti film. Međutim, izvršnom direktoru Bobu Shayneu se to nije svidjelo, ali je poslije dužeg razmatranja i on odlučio prihvatiti snimanje pod jednim uvjetom: da redatelji osiguraju dva vodeća glumca s liste od 25 glumaca koju im je studio dostavio. Nažalost, svi glumci su odbili ulogu. Tada je jedan od producenata natjerao Jima Carreyja pročitati scenarij budući da je on tada bio "zvijezda koja obećava". Njemu se svidjelo što je pročitao, producentima se svidio on i stvorili su film koji je ušao u povijest.

12. Apokalipsa danas (1979.)

Redatelj Francis Ford Coppola jednom je rekao o ovom filmu: "Bili smo u džungli, imali smo previše novca, imali smo previše opreme i malo po malo, poludjeli smo."

Od mnogih nesreća koje su zatekle produkciju, izdvajaju se sljedeće: trebalo im je mnogo više vremena za snimanje nego što su procijenili, ekipa se suočila s raznim tropskim bolestima tijekom boravka na Filipinima, Martin Sheen je doživio srčani udar, a Francis Ford Coppola imao je nekoliko živčanih slomova. Povrh svega, Martin Sheen se u to vrijeme borio s ovisnošću o alkoholu, a imao je problem i s mentalnim zdravljem. Navodno je rekao svojim prijateljima da ne zna hoće li preživjeti snimanje.

Osim ovoga, legendarni Marlon Brando dolazio je na set potpuno nespreman, bez da je pročitao jedan red scenarija. Tako da je čitava produkcija od 900 ljudi morala čekati da on pročita svoje dijaloge.

Povrh ovog kaosa, filipinska vlada koja im je pozajmila nekoliko svojih helikoptera, povremeno im ih je oduzimala, jer su bili potrebni diktatoru Ferdinandu Marcosu u borbi protiv pobunjenika.

Da, bilo je i mrtvih tijela na snimanju! Navodno je jedan od članova ekipe bio pljačkaš grobova i stavljao je stvarne leševe u kadar, a da ekipa za to nije ni znala. Nakon što su saznali, nastao je kaos, pozvana je policija i počela je istraga. Istina je izašla na vidjelo nakon nekog vremena i ovaj čudni član ekipe završio je u zatvoru.

Sve u svemu, ovo je postao jedan od najboljih ratnih filmova i smatra se klasikom svih vremena.

13. Istjerivač đavola (1973.)

Samo zahvaljujući velikoj sreći danas možemo gledati Istjerivača đavola, jednog od najpoznatijih horror filmova ikada snimljenih.

Ovo je prvobitno bio roman Williama Petera Blattyja iz 1971., koji je adaptiran u scenarij za film, a na veliko filmsko platno ga je prenio redatelj William Friedkin. Međutim, kada je objavljena, knjiga je dobila dobre kritike, ali je, prema riječima pisca, nitko nije kupio.

Poticaj za prodaju knjige bio je jedan slučajni intervju na televiziji, na koji je pisac pozvan, jer je drugi gost otkazao svoje sudjelovanje. Ubrzo, šef tadašnjeg studija Warner Bros. dao je zeleno svjetlo za snimanje filma, a ostalo je povijest.

14. Pretkazanje (1976.)

Nakon što su se Rosemaryna beba i Istjerivač đavola pokazali kao pun pogodak, producenti su znali da će i Pretkazanje donijeti ogroman novac.

Međutim, nakon potpisivanja ugovora, izvršni direktor koji je i dao ideju za snimanje ovog filma počeo je upozoravati da će film biti proklet. "Vrag ne želi da film bude napravljen", govorio je.

Evo kratke verzije svih čudnih događaja koji su se događali prije, tijekom i poslije snimanja filma!

Prvo, dva mjeseca prije početka snimanja, glavni glumac, sin Gregoryja Pecka, pucao je u sebe. Zatim, dok je letio za London u rujnu, grom je pogodio avion. Nekoliko tjedana nakon incidenta, izvršni producent filma je letio avionom koji je također pogodio grom. Londonski hotel u kojem su odsjeli producent i drugi ljudi bombardirala je IRA neposredno nakon što su oni otišli.

Povrh svega toga, dresera životinja, koji im je pomagao u sceni s babunima, ubila su dva lava ubrzo nakon završetka snimanja. Umjetnik za specijalne efekte, John Richardson, odgovoran za jezivu scenu odsijecanja glave, imao je prometnu nesreću prilikom postprodukcije filma, tijekom vožnje po napuštenoj cesti. On se zabio u drugi automobil, a tom prilikom je otkinuta glava njegove suputnice, asistentice Liz Moore. Način otkidanja glave bio je jezivo sličan onom prikazanom u filmu… John Richardson je, navodno, vidio prometni znak blizu mjesta nesreće koji je označavao udaljenost od nizozemskog grada, a na kojem je pisalo: Ommen 66,6 km. (Originalni naziv filma je The Omen.)

Konačno, avion koji je rezervirala ekipa filma (a koji su zamijenili u posljednjem trenutku), srušio se ubrzo nakon polijetanja i usmrtio sve putnike. Pravo čudo je da je ovaj film uopće i nastao.

15. Biti John Malkovich (1999.)

Ovu dramsku komediju koju je napisao Charlie Kaufman, bilo je zaista teško prodati. Kaufman je scenarij napisao još 1994. godine i svi su ga odbili. Nije gubio nadu da će ipak naći producenta za taj projekt, pa je pisac scenarij poslao Francisu Fordu Coppoli, koji ga je proslijedio svom zetu, Spikeu Jonzeu.

Spike je pristao režirati film i scenarij je odnio u Propaganda Films, koji je odlučio producirati film s kompanijom Single Cell Pictures. Oni su ga proslijedili nekim studijima i svi su ih odbili, a direktor New Line Cinema Robert Shaye je pitao: "Zašto, j..emu, ne može biti 'Biti Tom Cruise'?"

Čak je i sam John Malkovich bio rezerviran. "Ili će film biti bomba, s mojim imenom ne samo iznad naslova, već i u naslovu, ili sam sje.an zbog toga, jer će me zauvijek povezivati s tim likom."

Konačno, film je završen zahvaljujući USA Filmsu, postao je hit čim se pojavio i dobio tri nominacije za Oscara. Jedna od tih nominacija bila je za najbolji originalni scenarij.

Komentare možete pogledati na ovom linku.

Pročitajte više

 
Komentare možete pogledati na ovom linku.